Aurore Valade
Biographie
Né en 1981 à Villeneuve-sur-Lot, France. Vit et travaille entre Arles, France et Madrid, Espagne. Diplômée de l’École des Beaux-arts de Bordeaux et de l’École Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles, elle est membre artiste de la Casa de Velázquez, Académie de France à Madrid en 2015/2016. Elle participé à de nombreuses expositions et a remporté entre autres, le Prix du Photo Folio Review des Rencontres d’Arles en 2017 et le Prix de la Fondation HSBC pour la photographie en 2008. Son travail s’attache à conter des identités complexes où les personnages se dévoilent et se confondent à travers leur environnement, tentant de dessiner un territoire à la fois intime et social.
Paroles d'auteur
SÉRIE « SE MANIFESTER », 2017
Cette série est issue d’un travail photographique participatif réalisé avec les habitants du territoire de Bagnères de Bigorre dans les Pyrénées, un projet mené dans le cadre du dispositif « Résidence de territoire », sur une invitation de l’association Traverse en partenariat avec La DRAC Occitanie et la communauté de communes de Bagnères de Bigorre.
Les habitants du territoire étaient invités à mettre en scène leurs revendications dans leur lieu de vie. Les pancartes ont été réalisées sur place suite à des conversations menées par l’artiste avec les participants.
La série «Se manifester» est construite à partir de paroles recueillies auprès d’habitants que l’artiste a interrogé sur leurs modes de vies et leur manière de résister, au quotidien. Les images sont autant d’extraits de conversations qui se matérialisent dans des pancartes crées par les habitants eux-mêmes, devenus les co-auteurs de leur portrait.
La photographie est le moyen de restituer cette expérience participative mais c’est aussi un témoignage et un terrain de jeu pour expérimenter la construction de l’intime et du collectif. La pratique photographique d’Aurore Valade est avant tout relationnelle, c’est une action avant d’être une représentation. Il en résulte des images-textes, qui ne peuvent pas s’embrasser d’un seul regard et engagent de multiples lectures. Elles obligent le spectateur à prendre le temps de lire et de déchiffrer les indices d’une histoire fragmentaire.
Cette proposition artistique joue sur l’esthétique de la manifestation, elle est une réflexion sur nos moyens d’agir et de se positionner dans la sphère publique. Il s’agit de créer un espace artistique permettant de se manifester et de faire du récit de nos vies un acte politique.
Cette série est issue d’un travail photographique participatif réalisé avec les habitants du territoire de Bagnères de Bigorre dans les Pyrénées, un projet mené dans le cadre du dispositif « Résidence de territoire », sur une invitation de l’association Traverse en partenariat avec La DRAC Occitanie et la communauté de communes de Bagnères de Bigorre.
Les habitants du territoire étaient invités à mettre en scène leurs revendications dans leur lieu de vie. Les pancartes ont été réalisées sur place suite à des conversations menées par l’artiste avec les participants.
La série «Se manifester» est construite à partir de paroles recueillies auprès d’habitants que l’artiste a interrogé sur leurs modes de vies et leur manière de résister, au quotidien. Les images sont autant d’extraits de conversations qui se matérialisent dans des pancartes crées par les habitants eux-mêmes, devenus les co-auteurs de leur portrait.
La photographie est le moyen de restituer cette expérience participative mais c’est aussi un témoignage et un terrain de jeu pour expérimenter la construction de l’intime et du collectif. La pratique photographique d’Aurore Valade est avant tout relationnelle, c’est une action avant d’être une représentation. Il en résulte des images-textes, qui ne peuvent pas s’embrasser d’un seul regard et engagent de multiples lectures. Elles obligent le spectateur à prendre le temps de lire et de déchiffrer les indices d’une histoire fragmentaire.
Cette proposition artistique joue sur l’esthétique de la manifestation, elle est une réflexion sur nos moyens d’agir et de se positionner dans la sphère publique. Il s’agit de créer un espace artistique permettant de se manifester et de faire du récit de nos vies un acte politique.
Focus
Intimité
Focus
Intimité
Comment représenter l’intime ? Quelles sont les limites de l’intimité ? On peut répondre facilement qu’elle va de la pudeur à l’impudeur. Ainsi, il en découle une posture photographique, une manière d’être au monde, d’être aux autres : de la photographie volée à la photographie confiée. Il est donc question de confiance dans la démarche d’Aurore Valade. Une confiance qui présuppose un engagement réciproque, le photographe et son sujet s’engagent dans une démarche participative. Et c’est sur le mode de la conversation que se réalise l’échange : les participants ouvrent leurs intérieurs et leurs coeurs. La représentation photographique de l’intime s’affranchit ici de toute obscénité et pourtant, à travers les revendications disséminées, l’image propose une analogie astucieuse entre l’intimité des intérieurs et l’intimité des êtres.